Este artículo está basado en técnicas de búsqueda de empleo desarrolladas por expertos en recursos humanos y adaptado a la realidad del mundo profesional de la música.

Según los expertos en selección de personal, el tiempo que un posible empleador dedica a filtrar información de aspirantes actualmente es de unos 6 segundos por curriculum. Esto quiere decir que ese es el tiempo que necesitas para que tu posible empleador se fije en tus cualidades profesionales.

Como ves es un tiempo muy limitado y además la competencia cada vez es mayor. Los aspirantes están muy bien preparados y no hay tiempo material para mostrar tu valía. Así que la pregunta es: ¿Cómo puedo demostrar entonces que valgo para el puesto? La respuesta es simple: Destacando entre el resto.

Pero incluso antes que empezar a desarrollar un buen currículum, hoy en día es prioritario crear tu propia marca personal. Tu marca personal es lo que te diferencia del resto, tienes que convencer a tu empleador de que tú eres el mejor candidato. Todos los documentos que presentes estarán conectados a esa marca personal y serán reflejo de tus cualidades.

Para poder desarrollar tu marca personal lo primero que tienes que hacer es lo que en márketing llamamos análisis DAFO (Debilidades, Amenazas, Fortalezas y Oportunidades). Coge un lápiz y un papel, y por escrito dedica un tiempo a pensar en ti como profesional.

Las Debilidades todos las solemos tener claras, para superarlas lo mejor es analizarlas y hacer un plan de acción para neutralizarlas, pero no te enredes demasiado tiempo con ellas. No te interesa destacar tus debilidades ante el empleador, sólo a nivel interno para ser consciente de tu situación y poder superarte.

Amenazas, la propia situación de crisis actual y la competitividad del sector son las amenazas intrínsecas con las que tendrás que lidiar. Estudiar la situación de tus compañeros o de los posibles competidores para el puesto, te hará ver en perspectiva qué posibilidades reales tienes.

Fortalezas son las razones de por qué tienen que escogerte a ti frente al resto. Esto es lo primero que tienes que destacar en todos los documentos que presentes. Tienen que ser razones objetivas y bien fundamentadas en experiencias demostrables.

Oportunidades, hay que salir a buscarlas, la oportunidad nunca viene a buscarte a ti, es más bien al contrario, eres tú el que tienes que crear tus propias oportunidades a partir de tus Fortalezas. Estudiar el puesto de trabajo al que quieres acceder y ver cómo encaja con tu perfil.

¿Sabes el puesto que quieres conseguir? ¿Profesor? ¿Director de Orquesta? ¿En el sector que quieres trabajar? ¿Productor musical en estudio? ¿Técnico de producción en auditorios? Tienes que conocer cuáles serían tus funciones y responsabilidades en cada caso e incluso el salario medio en cada puesto.

Todas estas cuestiones no son sencillas y es lógico que puedas tener dudas entre varias opciones, pero lo prioritario es que sepas cómo conectar tu marca personal y tu análisis DAFO con el puesto de trabajo que quieres. Para ponerte un ejemplo muy claro, si no te gusta trabajar con niños, tus opciones en la docencia serán limitadas.

Todos estos factores hacen que puedas tener clara tu marca personal. Marca personal no es más que saber convencer a la persona que tienes enfrente de que tú eres la persona que está buscando.

En enl siguiente apartado tienes un análisis DAFO específico para músicos.

El mundo profesional de la música ha cambiado llamativamente desde la aparición de internet. Hoy en día, los gerentes y promotores de conciertos disponen de acceso a toda la información a través de este medio.

El Branding es un término que usamos en márketing para definir el proceso de creación de una marca personal. Más allá de tecnicismos, este proceso te ayuda a crear tu propia historia como artista.

En el caso de un músico, podríamos aplicarlo al proceso por el cual te vas a definir en el sector creando tu propia identidad y mostrándola como elemento diferencial respecto al resto de profesionales de tu entorno.

Una marca personal es mucho más que un Logo, como bien dice Wally Olins «la focalización de identidad debe estar presente en todo lo que hagas y en todo lo que produzcas como artista. Siempre debes proyectar esa misma identidad que aporte una idea clara de quién eres y a lo que aspiras».

Un análisis pormenorizado de tus puntos fuertes así como de tus aspiraciones hará que puedas enfocar con claridad tu «marca personal».

Uno de los aspectos más importantes dentro de tu marca personal y que tienes que crear para posicionarte claramente en tu entorno es tu identidad digital profesional. Por identidad digital entendemos todo aquello que pueda servir de información en el mundo profesional es decir: página WEB, perfil profesional de Facebook, perfil profesional de Twitter y cuenta de Youtube. En estas tres plataformas debes subir de forma periódica tu actividad musical para que esté actualizada.

En los siguientes ejemplos puedes ver claramente dos identidades distintas entre dos fabricantes de instrumentos del sector:

Steinway & Sons: Una Leyenda

Yamaha: For All Music Lovers

Como ves, la diferencia entre ambas marcas es muy clara y está enfocada de manera significativa hacia el posible comprador de uno u otro instrumento.

En resumen, tu «imagen de marca» debe ser capaz de tener un mensaje propio que te haga único y te diferencie del resto.

Tu eres responsable de tu propia marca y es algo que no debes delegar en ningún intermediario, ya que forma parte de tu propia personalidad. Debes cuidarla con mimo para mostrar adecuadamente qué es lo que te hace único como persona y como artista.

El test DAFO es una herramienta muy útil que se utiliza de forma habitual en cualquier búsqueda de empleo y en cualquier tipo de profesiones.

Te propongo que realices el siguiente test adaptado a estudiantes de música.

Para realizar el siguiente test no sólo es necesario que te tomes unos minutos para pensar con objetividad, si es posible, es mejor que luego contrastes la apreciación que tú tienes sobre ti mismo con las opiniones de otros compañeros, de manera que puedas valorar tu situación tanto desde dentro como desde fuera. Desde tu perspectiva, así como desde la perspectiva de lo que los demás piensan de ti como profesional.

1.- En qué campo o materia crees que eres excepcionalmente bueno

a. Interpretación b. Composición c. Pedagogía d. Gestión

2.- Justifica al menos tres razones que avalen la respuesta anterior, ¿qué es lo que te hace destacar en ese campo frente a los demás?

3.- ¿Qué crees que ven en ti tus compañeros en este aspecto?

4.- ¿Eres organizado y disciplinado en el estudio?

5.- ¿Eres excepcionalmente imaginativo y creativo?

6.- ¿Soportas bien la tensión, el estrés? ¿Te gusta actuar en público?

7.- ¿Te adaptas bien a un conjunto? ¿eres capaz de trabajar de forma respetuosa y positiva con el resto?

8.- ¿Te gusta el trato con los niños?

9.- ¿Eres calculador y organizado?

10.- Sabes que en el mundo laboral la competencia es muy dura. Dame varias razones por las que si yo fuera un directivo en el sector que te gusta, tendría que contratarte a ti y no a otro.

11.- Dentro de este campo en el que tú crees que sobresales o puedes tener cierta proyección, ¿conoces tu nivel actual en relación con el nivel al que tienes que llegar para poder optar a un puesto de trabajo en ese sector?

12.- ¿Qué necesitas para mejorar, para realmente estar al nivel exigido?

13.- ¿Crees que tienes la planificación adecuada para terminar tus estudios con el nivel deseado?

14.- ¿Cuánto tiempo necesitas para estar al nivel adecuado? ¿Sabrías organizar ese tiempo?

15.- ¿Sabrías analizar qué aspectos pueden ofrecer los demás que tu no puedas? ¿Qué debes potenciar frente a otros para ese futuro profesional que deseas?

16.- ¿Qué aspectos debes de cuidar durante ese tiempo que te puedan distraer de tu objetivo? ¿Miedos personales? ¿Problemas familiares? ¿Problemas económicos?

17.- ¿Conoces el mercado laboral relacionado con la música clásica? ¿Conoces el mercado laboral en el sector al que te gustaría dedicarte?

18.- ¿Conoces el promedio de horas semanales de dedicación y el sueldo medio que puedes obtener en ese sector? ¿Crees que podrías vivir de ello?

19.- ¿Conoces gente en ese sector que te pueda hablar de su experiencia personal e incluso darte una pequeña orientación sobre cómo alcanzar tus objetivos?

20.- ¿Sabrías cómo preparar una entrevista de trabajo o una prueba de acceso al puesto de trabajo que deseas?

Son muchas cuestiones y no siempre con una fácil respuesta, pero lo que está claro es que antes de seguir adelante debes conocer tu objetivo, para qué te quieres preparar, cuál es tu meta, y a partir de ahí analizar tu punto de partida y cómo llegar al punto de destino.

La planificación debe ser una constante en tu vida profesional así como el análisis continuo para no perder la perspectiva de tu objetivo.

Un CD de calidad es uno de los materiales fundamentales a la hora de promocionarte. Debes plantearte el CD como una tarjeta de presentación más que como un medio de obtener ganancias ya que los costes de producción son elevados y necesitarás vender muchos para poder obtener rendimiento económico. Cada vez que acudas a alguna reunión o cita importante debes llevar un dossier con CD de buena calidad.

Ahora bien, grabar un CD de calidad no es ni sencillo ni económico, aunque es una inversión que sin duda tienes que hacer si quieres entrar en el circuito profesional.

La grabación de un CD se divide en varias fases:

PRODUCCIÓN:

Es la grabación física del audio. Tienes que contar con una buena sala, con una acústica de buena calidad y si es grande mejor aún. Normalmente puedes alquilar algunas salas de conciertos para la ocasión, como auditorios de conservatorios, etc. o si tienes un proyecto interesante puedes proponerlo a algún auditorio de tu ciudad. Pueden hacerte un buen precio o incluso cederte la instalación por unas horas a cambio de poner su Logotipo en el libreto del CD.

Si la grabación lleva piano, contacta con el técnico de la sala para poder tener el instrumento en óptimas condiciones para la sesión. Si la sesión dura varios días asegúrate de que podrá estar disponible por si surge cualquier eventualidad (rotura de cuerdas, etc).

Necesitarás un técnico de sonido con un buen equipo. Es muy importante la calidad de los micrófonos, así como su situación durante la grabación para sacar unas buenas tomas. Dependiendo de su localización podrán captar mayor o menor resonancia, armónicos y demás matices que enriquecen la calidad del audio. Tener alguien de confianza que sepa recoger lo mejor de las tomas que hagas es fundamental.

Muchas veces nos confiamos, creemos que todo puede arreglarse en la postproducción en estudio, y es un error. Desde el principio la calidad debe prevalecer para poder tener un buen material sobre el que corregir o mejorar.

POST PRODUCCIÓN:

Es la edición y masterización del CD.

Se trabaja con programas de ordenador específicos como Protools o Cubase, todo ello para hacer una verdadera recreación de las pistas que has grabado.

Puedes arreglar pequeños fallos de las tomas, e incorporar efectos de pequeñas reverb en puntos deseados, efectos de fade in o fade out, ajustar niveles, ecualizar, etc.

Es importante en música clásica no abusar de los efectos o las reverb ya que pueden falsear bastante una grabación. Si quieres probar efectos en determinados momentos de las tomas, te aconsejo abrir pistas nuevas y guardarlas todas para luego poder elegir con calma la que más se ajusta a lo que quieres. Durante este proceso tómate tu tiempo para elegir las pistas, ya que a veces solemos acabar saturados con tanta música en una sola sesión.

La masterización es como el esmalte final. En este proceso se trata ajustar los niveles, resaltar determinadas dinámicas, y en definitiva potenciar todo lo que pueda hacer de tu CD un producto de calidad.

Por lo general, es recomendable que puedas estar presente en todas las fases para valorar las distintas tomas, y decidir sobre las distintas pistas siendo partícipe de todo el proceso.

DISCOGRÁFICA

Una vez que tienes el MASTER o producto terminado, puedes contactar con una discográfica para que te lleve todos los pasos de impresión de copias del CD, de elaboración del arte gráfico para el diseño del libreto y de la galleta del CD, elaborar los textos, etc.

Es importante que la discográfica que elijas tenga buenos medios de distribución para asegurarte que tu CD llega a todas partes. Además de la distribución física del producto también debe haber parte del presupuesto dedicado a la promoción del mismo, tanto online como a nivel físico con presentaciones al público, etc. Hoy en día hay muchos CDs en el mercado y no todos llegan a todo el público, solo una buena distribuidora con adecuadas campañas de promoción podrá situar tu CD en una posición relevante.

Recuerda que estamos en el Siglo XXI, la era de las comunicaciones. Si tienes un buen CD pero acaba guardado en un cajón será un trabajo y un dinero inútil.

Actualmente existen dos compañías que están funcionando muy bien y son Naxos y Ibs Classical.

Un buen dossier profesional en PDF es necesario para presentar en todas las entrevistas y audiciones a las que acudas.

Tu dossier en PDF además de Bio y Fotos debería incluir la siguiente información sobre ti:

– Cartas de recomendación. Pregunta a tus profesores más relevantes si estarían dispuestos a escribirte una recomendación. También puedes pedirlo a promotores de conciertos en los que hayas tenido especial relevancia o a críticos que hayan acudido en alguna ocasión a escucharte.

– Lista de repertorio. Obras que has trabajado a lo largo de tu carrera y que podrías ofrecer en caso de obtener un recital. Prepáralas en orden alfabético de compositores. Si tienes repertorio como solista y también en grupos de cámara, escribe distintas listas para cada caso.

– En el caso de audiciones para orquesta deberás incluir no sólo los “orchestral excerpts” que has trabajado con tu instrumento, es muy importante que incluyas los directores con los que has tocado.

– Propuestas de programas. A veces a un programador le llama más la atención un programa creativo en sí mismo y que se salga de lo corriente. Busca combinaciones distintas de obras, más allá del género o del período estilístico al que pertenecen. Investiga efemérides a celebrarse en las próximas temporadas y piensa un repertorio entorno a ese hecho puntual.

– Lista de actuaciones y compromisos recientes, detalla los auditorios o salas de conciertos más recientes donde hayas actuado en orden de mayor a menor prestigio. No hace falta que detalles fechas.

– Si tienes posibilidad, incluye lista de próximos compromisos.

– Recortes de prensa que hablen sobre ti o tu grupo, si tienes críticas recientes, artículos o promoción en prensa será suficiente.

– Últimamente los promotores también valoran mucho la faceta pedagógica, si además del concierto clásico puedes ofrecer conciertos pedagógicos o didácticos, incluye una propuesta al respecto. Lo mismo es aplicable si crees que alrededor del concierto puedes ofrecer una masterclass o simplemente una charla con el público, son elementos que están muy al alza.

Coloca todos estos elementos en una carpeta rígida de cubierta transparente para que puedan localizar tu imagen a la primera y mejor aún si tiene bolsillos para incluir CDs o DVDs.

Ten a mano siempre tarjetas de visita con tu nombre, teléfono y dirección además de algo que te identifique, un Logo con tu instrumento, un diseño original, algo que la persona que lo recibe pueda recordar sobre ti.

No temas perder tiempo en organizar un buen dossier, merece la pena.

Recuerda que tu dossier debe ser atractivo a los ojos del que lo recibe ya que esa será la primera impresión que tengan de ti.

Vivimos en una cultura orientada a lo visual y tus fotos profesionales son un elemento esencial.

Las utilizarás no solo en tu web o en tus perfiles de redes sociales, también en pósters, folletos, programas de mano, carátulas de CDs, etc.

Es importante que tus fotos tengan una buena calidad, debes verlas como una poderosa herramienta de comunicación. Todos hacemos juicios de forma inconsciente en base a lo que una determinada imagen nos transmite y muchas veces esa primera impresión es muy difícil de corregir.

Las personas que visiten tu web verán lo primero tu imagen, incluso antes de escuchar tus audios o visionar tus vídeos. Una buena foto produce un buen efecto y una impresión positiva. Las fotos ayudan a mejorar la retención de la información y conectan emocionalmente con quien visite tu web.

Ahora bien, cuando hablamos de una buena imagen hablamos del solo del físico. No se trata de intentar parecer un modelo publicitario, hablamos de tu propia personalidad como artista. Es importante que tu imagen esté conectada con tu marca personal como artista. Una foto efectiva tiene que transmitir aspectos de tu personalidad como tu creatividad o tu sensibilidad artística, tiene que ser una versión en un solo fogonazo de todo lo que tu transmites con tu música.

Como decimos, tu foto forma parte de tu marca, debe estar conectada con tus ideales y cualidades para conseguir un efecto completo. Si te especializas en música contemporánea el lenguaje de la foto puede ser mucho más ecléctico y abierto que si eres un músico historicista.

Un buen ejercicio es analizar todas las fotos de artistas que caen en tus manos. ¿Qué te transmiten? ¿Qué dirías de su música sólo por la foto, sin escuchar nada?

Busca otros artistas que sean una inspiración para ti y observa sus fotos. Haz una lista de lo que te gusta de ellas y aplícalo a ti mismo. Puede ser la intensidad de la mirada, la posición de las manos, la seguridad que inspira, el gesto, etc.

Personalmente una de las páginas que más me gustan dedicadas a artistas de música clásica es molina visuals.